La delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, ha presentado esta mañana en la Nave Una de Matadero Madrid la tercera edición del festival internacional LuzMadrid que, del 12 al 14 de marzo, iluminará la ciudad con 15 instalaciones artísticas en 12 ubicaciones. Durante la presentación, la delegada ha estado acompañada por la directora artística del festival, Delia Piccirilli, y por Ricardo Morcillo, director del ‘Encuentro LuzMadrid’, que tendrá lugar el sábado 14 de marzo.
En esta edición, LuzMadrid pone su mirada en el distrito de Arganzuela, un territorio caracterizado por su diversidad paisajística y su riqueza arquitectónica, que combina pasado industrial y transformaciones urbanísticas recientes. Espacios emblemáticos como Matadero Madrid, la Casa del Reloj, Nave de Terneras, Madrid Río y la Colonia del Pico del Pañuelo proponen un recorrido especialmente valioso como paisaje urbano y patrimonial. LuzMadrid mantiene, igualmente, su presencia en el centro de Madrid, en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles, en la legendaria plaza de la Villa y en el frontón Beti Jai, espacio único en la ciudad.
Arganzuela, epicentro de LuzMadrid 2026
El distrito vecino al río Manzanares es protagonista indiscutible de una edición que revisita la arquitectura neomudéjar con clara intención de arrojar una nueva mirada sobre algunos de los edificios más representativos de este estilo tan madrileño. De esta forma, Matadero Madrid, la Casa del Reloj y la Nave de Terneras se incorporan al programa del festival, junto a la glorieta de San Víctor, en la Colonia del Pico del Pañuelo, la explanada multiusos, la presa número 8, el Instituto de Enseñanza Superior Cervantes (IES Cervantes), los alrededores de la glorieta de Embajadores o el Complejo Cultural El Águila.
Comenzando el recorrido en la glorieta de San Víctor, paisaje urbano que acogió a los trabajadores del antiguo matadero, se encuentra la obra de Gonzalo Borondo, realizada especialmente para LuzMadrid. Redentora recrea un gran zoótropo que pone en movimiento imágenes de las víctimas animales y sus verdugos los matarifes. Se trata de una instalación que reflexiona sobre la violencia silenciada, la vocación sagrada y el ritual como encuentro comunitario.
En la Nave Una de Matadero Madrid se situará la propuesta del estudio de investigación barcelonés Playmodes, Cluster, una instalación audiovisual inmersiva que reinterpreta la arquitectura de la nave y la transforma en un lenguaje visual y sonoro que conduce al público a un viaje sensorial de geometría abstracta.
Una edición marcada por obras inéditas
Una de las características principales de LuzMadrid es la posibilidad de disfrutar de creaciones diseñadas específicamente para el festival. Artistas de Bélgica, Francia, Italia, México y Canadá mostrarán sus obras junto a las de creadores nacionales.
Gonzalo Borondo, Sébastien Lefèvre, Playmodes, Camille Gross, Studio Animal Cédric Le Borgne, Luzinterruptus, Quiet Ensemble, Collectif Scale, Rafael Lozano-Hemmer y Studio Lemercier son los artistas y colectivos que conforman esta edición, junto a las escuelas del programa ‘Luces Emergentes’, cuatro instituciones de referencia en la formación superior en arte y diseño: la Escuela Superior de Diseño de Madrid (ESD Madrid), la Universidad de Diseño, Innovación y Tecnología (UDIT), Istituto Europeo di Design (IED Madrid) y la Universidad Politécnica de Madrid (UPM).
Luces emergentes
En colaboración con la Central de Diseño, se han seleccionado cuatro instituciones educativas, referentes del diseño en Madrid, que realizarán cuatro propuestas específicamente creadas para el festival dentro del programa ‘Luces Emergentes’, ideado para la visibilización de jóvenes creadores, que incorporan la luz como materia creativa. Synaxcape, Post.flora, Luminal y Entreluz, son las cuatro piezas. La primera de ellas, creada por estudiantes del grado en diseño de interiores de UDIT, propone un diálogo interactivo entre cuerpo, luz, sonido y arquitectura a través de una escultura geométrica.
La segunda, Post.flora es una instalación de estudiantes de ESD Madrid. A partir de plantas reales conectadas a sensores, la inteligencia artificial, sin mediación humana, genera formas visuales que prolongan su presencia en un plano digital. Luminal es la pieza diseñada por estudiantes de diseño de interiores del IED Madrid. A partir del concepto de lo liminal, propone una lectura visual y sonora de la ciudad. Siete capas translúcidas, cada una con su propio sistema de luz y sonido, conforman un paisaje urbano etéreo y cambiante. Entreluz es la instalación de los estudiantes del grado en diseño de interiores de la UPM que propone un recorrido a través de capas de telas que hacen tangible la luz y transforman su percepción a medida que el público avanza.
El paisaje urbano se transforma
Continuando el paseo, en la fachada de la Casa del Reloj encontramos el trabajo de los artistas franceses Camille Gross y Olivier Magermans: E.T.E.R.N.A, la savia del tiempo videomapping, creado especialmente para LuzMadrid 2026. E.T.E.R.N.A. transforma la arquitectura neomudéjar de la Casa del Reloj en un organismo vivo, donde el tiempo deja de medirse para convertirse en energía en constante circulación. A través de luz, imagen y sonido, la instalación nos hace vivir una metamorfosis entre lo orgánico y lo cósmico.
Por su parte, cabosanroque + Studio Animal, especializados en arquitectura efímera, ocuparán la Nave de Terneras con Tránsit, una reflexión sobre cómo la cotidianeidad del paisaje urbano puede ser transformada en una experiencia cultural. Son 49 semáforos cuyas luces juegan al ritmo del sonido, conformando una instalación sensorial que envuelve al espectador y lo invita a un tránsito entre movimiento y quietud, que cuestiona los ritmos que estructuran la vida urbana.
El artista francés Cèdric le Borgne instalará en la presa número 8 de Madrid Río Nadar La Noche, pieza que invita a detenerse en el paisaje urbano conformado entre el río Manzanares y el cielo, iluminando con delicadeza poética, grandes esculturas de malla metálica con forma de carpas koi, pájaros y otras criaturas suspendidas en el aire.
En la explanada multiusos de Madrid Río, el colectivo de artistas conocido como Luzinterruptus mostrará Paisajes tendidos, intervención bajamente tecnológica, hecha con tela blanca, viento, luz y olor a limpio, en relación directa con el Manzanares que fue durante décadas un gran lavadero al aire libre. Luzinterruptus conforma con este recuerdo una instalación site-specific en la que más de 100 sábanas suspendidas, iluminadas con luz fría y movidas libremente por el aire, forman un gran tendedero transitable que conecta cuerpo, memoria y paisaje urbano.
En el Complejo Cultural El Águila, los belgas Studio Lemercier mostrarán Blueprint una creación que pone en perspectiva lo imprevisible de la naturaleza. La instalación transforma la fachada en una gran pantalla que se activa mediante luz y sonido. El audio parte de notas de contrabajo grabadas por Yair Elazar Glotman y procesadas con electrónica por James Ginzburg. Una pieza especialmente adaptada por Studio Lemercier para LuzMadrid 2026 que crea un diálogo entre su relato sensorial y la memoria industrial del complejo.
En la glorieta de Embajadores, en el IES Cervantes, el artista francés Sébastien Lefèvre firma Soleil Nuit, Persée, una es tanto una obra escultórica que juega con la luz ambiental como un dispositivo que proyecta ráfagas de luz coloreada sobre su entorno, llevando al observador a descubrir las vibraciones de una pintura impresionista en una versión cinética. Constituida por dos círculos de aluminio contrapuestos y recubiertos por una malla con 5.000 espejos con distintos tintes, durante el día, es tan cambiante como los rayos que atraviesan las nubes; en la oscuridad, actúa como una estrella radiante.
LuzMadrid, en otros distritos
A Arganzuela se suman los distritos de Retiro, Centro, Chamberí y Carabanchel como escenarios del festival. En la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles encontramos la obra del estudio italiano Quiet Ensemble en colaboración con el Observatorio Gravitacional Europeo (EGO). Firmamento es una instalación diseñada para esta ubicación. Se trata de una estructura geométrica a gran escala que traduce datos cósmicos en una coreografía de luz y sonido y que integra un elemento clave del imaginario de Madrid, su cielo, en el corazón institucional de la ciudad.
En plaza de la Villa, el colectivo francés Collectif Scale presenta Flux, una escultura cinética y lumínica que, mediante movimientos motorizados, dibuja líneas de luz en constante transformación a través de hélices giratorias en diálogo directo con la composición sonora original de Grégory Sémah. Una experiencia visual y acústica que activa el espacio histórico y convierte el ritmo en forma y la luz en materia viva.
Este año destaca una singularísima ubicación, uno de los edificios más singulares del patrimonio arquitectónico madrileño y el último gran frontón industrial conservado en la ciudad, Beti Jai, donde el artista multimedia mexicano-canadiense Rafael Lozano-Hemmer presenta Deriva térmica, una instalación interactiva, en la que el calor corporal de los visitantes se transforma en flujos luminosos que se dispersan en el espacio. La obra resignifica una tecnología asociada al control para convertirla en experiencia cultural y participativa, una reflexión sobre presencia, imagen y poder en un edificio histórico recuperado para la ciudad.
Una reflexión crítica sobre el espacio urbano
El 14 de marzo, el Espacio Cultural Serrería Belga acogerá una nueva edición del ‘Encuentro LuzMadrid’, de acceso libre y estructurado en dos sesiones, una de mañana y otra de tarde. Bajo el nombre ‘La ciudad iluminada: arte, paisaje y percepción’, el programa matinal está dirigido especialmente a los amantes del arte, la arquitectura, el diseño, la iluminación y la gestión cultural, y propone un espacio de encuentro entre creadores y agentes del sector. La mañana comenzará con una serie de presentaciones de algunos de los artistas participantes en el festival.
A mediodía, tendrá lugar una mesa redonda que reunirá a responsables de los principales festivales de arte y diseño de Madrid para debatir sobre el papel de estas iniciativas en la configuración de la ciudad. Participarán representantes de LuzMadrid, Llum BCN, Umbra Light Festival, Madrid Design Festival y Concéntrico. Por la tarde, el programa se orienta a fomentar el interés de niños y jóvenes por el arte lumínico, con dos talleres creativos.
Vocación sostenible y accesible
LuzMadrid, que en 2023 revalidó el galardón conseguido en la primera edición, A Greener Future, organización que evalúa y audita los sistemas de gestión de la sostenibilidad de festivales y eventos de la industria de la cultura y del entretenimiento a nivel internacional, sigue contando en esta tercera edición con una amplia estrategia de sostenibilidad ambiental.
Además, el festival contará con un programa de medidas de accesibilidad diseñadas atendiendo a la inclusión, la calidad y la seguridad de la experiencia, que permiten el disfrute de todas las personas que se acerquen a las propuestas que la ciudad ofrece en estas fechas.
Instituciones culturales y Amigos del Festival
Esta edición de LuzMadrid tiene como colaboradores a CentroCentro, el Círculo de Bellas Artes y Cineteca Madrid, junto a diferentes espacios no institucionales, Amigos del Festival, entre los que figuran Marquesa Gallery. Rocío Asensi Estudio. Luciolé y Museo de la Luz Madrid. El festival cuenta con el patrocinio de los televisores Hisense RGB MiniLED.
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