Rivisitazione dello sciopero es un proyecto audiovisual de Cosimo Terlizzi y Luca Maria Baldini inspirado en el documental de Pier Paolo Pasolini sobre la huelga de barrenderos de Roma del 24 de abril de 1970. El documental, que se consideró perdido durante años, fue hallado en 2005 sin sonido. Con motivo del centenario del nacimiento de Pasolini, Terlizzi y Baldini reinterpretan en esta obra las imágenes originales a través de una actuación sonora en directo en la que voces, samples, sintetizadores e instrumentos analógicos dan forma a una experiencia perceptiva envolvente. La voz del cineasta aflora a través de los rostros de los trabajadores, creando una poderosa interacción entre el lenguaje y el sonido, entrelazada con fragmentos del célebre discurso del escritor Alberto Moravia en el funeral de Pasolini.

Los autores —el compositor, diseñador sonoro y artista Luca Maria Baldini y el videoartista y cineasta Cosimo Terlizzi— han reducido la duración de la obra original de 84 a 40 minutos, convirtiéndola en un viaje audiovisual en directo que une memoria histórica y sensibilidad contemporánea. Esta obra ha sido posible gracias a la colaboración del Archivo Audiovisual del Movimiento Obrero y Democrático de Italia (AAMOD).

Documenta Madrid 2026

En su 23ª edición, Documenta Madrid se articula en torno al concepto ‘Tomar el pulso’, un eje temático que reivindica la tradición del cine directo y su capacidad para registrar de manera inmediata la realidad social y cultural.

Organizado por Cineteca Madrid, el festival mantiene sus tres secciones competitivas —internacional, nacional y corte final— con 36.000 euros en premios, además del premio de distribución gestionado por la Agencia Freak, así como una potente programación paralela con retrospectivas, sesiones especiales, encuentros profesionales y talleres. La sede principal será Cineteca Madrid y la programación paralela se desplegará en distintas sedes de la ciudad, como Filmoteca Española, La Casa Encendida, la ECAM y Goethe-Institut, consolidando su papel como punto de encuentro para cineastas, profesionales y público.

La identidad visual de esta edición ha sido creada por el fotógrafo Nicolás Combarro, cuya propuesta se centra en Matadero Madrid como espacio de memoria y creación contemporánea, en diálogo con la película de clausura. Su mirada sobre la arquitectura y la memoria prolonga, desde la imagen gráfica, algunas de las líneas que atraviesan esta 23ª edición del festival.

En la clausura del festival se estrenará Vial Matadero, película inédita del cineasta Juan Cavestany realizada específicamente para esta edición y producida por Matadero Madrid y Cineteca Madrid. El filme propone una mirada sobre Matadero como espacio simbólico de transformación urbana y social, convirtiendo este enclave cultural en un espejo de los cambios de la ciudad.

Además, en el cierre del festival se proyectará A mitad del mar, el adelanto del próximo documental de la Escuela Dentro Cine, un proyecto de Cineteca Madrid y Matadero Madrid, con la colaboración de la Fundación Banco Sabadell y de la red ASPA de la Dirección General de Familia e Infancia del Ayuntamiento de Madrid, con el apoyo de Opción 3 y Fundación Balia. Escuela Dentro Cine está dirigida por la asociación 24 posibilidades, que trabaja con jóvenes en situación de vulnerabilidad.